Вышивка крестом выставки. II Всероссийская выставка «Искусство современной вышивки» открылась
Надежда Либерова родилась в 1945г. в Курской области. Окончила Московский Государственный Педагогический институт имени Ленина. Сорок лет работала педагогом, в то же время занималась различными видами творчества: хохлома, батик, коллаж, макраме и вязание. С 2000 года начала вышивать картины ручной гладью. С 2004 года член Творческого союза художников г. Москва. Принимала участие в выставках: в доме творчества в Пярну (Эстония), в выставочном зале объединения художников ЮВАО г. Москвы «Родники» в октябре 2007 г., в доме культуры г. Домодедово, на вернисаже в г. Москва. Принимала участие в персональных выставках: в 2003 г., 2004 г., 2005 г., 2012г.
Фотовыставка «Через мой бухарест» - Дана Стефанеску
В течение 12 лет художник Леонид Тишков фотографировал историю Луны на всех континентах, путешествуя со своим объектом в Китае, Франции, Тайване, Соединенных Штатах Америки, Новой Зеландии и Арктике. Выставка началась с открытия 15 сентября. Часто пропущенные путеводители, которые многие его жители рассматривают как крайнюю городку, обвиняют тех, кто в провинции за ее агломерацию и ее разнообразную атмосферу, Бухарест Даны Стефанеску жив, откровенен и полна романтики. Те, кто его любит, уже будут любить его еще больше, посмотрев на эти фотографии, те, кто еще не научился быть, теперь будут смотреть из других ракурсов, тех, кто ушел от него, они будут скучать по нему больше, и все, кто никогда не бывал, захотят добраться до Бухареста.
Река Навести. Эстония
На всех парусах
Работа давалась с огромным трудом, но вышивала мастерица с огромным желанием и абсолютно по своему, просто интуитивно накладывала стежок за стежком, как говорится: «куда не ткни и все на месте». На сегодняшний день ее техника больше похожа на рисование нитками, чем на классическую вышивку гладью. Увлечение стало настолько сильным, что все свое свободное время, Надежда Николаевна посвящает творчеству.
Это произошло, когда каждая фотография размещена в социальных сетях, люди помнят свое детство, армейское или студенческое время, рассказывают истории о межвоенной Румынии и заполняют информацию о местах. Дана Стефанеску считает, что Бухарест не утратил своего очарования, даже если время оставило неоспоримые следы. Я обнаружил, что мои образы стали формой диалога между людьми, социальные сети могут сделать это очень легко.
Выставка «Мои воображаемые друзья» - Стефан Симиник
Индивидуальная выставка молодого художника под названием «Мои воображаемые друзья», в центре которого - «игровое счастье», работы, вдохновленные его детством. Используемые материалы были традиционными, камнем и бронзой, желая создать антитезу с выбранной игровой тематикой. «Мои воображаемые друзья» означали множество «воображаемых» персонажей, под влиянием государства художника, когда он их создал, материализуя множество портретов и силуэтов по-разному.
Айсберг
Берег
Рассказывает автор: «Немного о том, как начала вышивать картины гладью. Может быть волей случая, а может быть всю свою жизнь шла к этому, но в один из теплых летних дней, подходя к подъезду дома, остановилась у сидящих на скамейке бабушек. Среди них была Кобанова Мария Васильевна (ей в тот момент было 93 года, ветеран войны, медсестра, прошла всю войну). Из разговора узнала, что она в течение 50 лет вышивает картины гладью. Она попросила принести мои работы, вышитые бисером и гобеленовым швом. Я с гордостью показала их, но когда увидела ее картины, стало ясно, что мне очень далеко до такого мастера. Мария Васильевна предложила мне начать вышивать под ее руководством. Надо отметить, что вышивала она нитками которые распускала из различных кусочков тканей: х/б, шерсти, шелка, какой-то тесьмы и т.д., короче, из всего, что можно распустить. Раньше, в магазинах было пусто и купить нитки было очень сложно. Поэтому творческие люди использовали все, что могли и за много лет она к этому привыкла.»
Выставка «Дань природе» - Александр Потека
Александр Потека - румынский художник, который работает в Бухаресте в области скульптуры и дизайна. Выпускник Национального художественного университета, он окончил Кала-Бхавана, Шантиникетан, Индия. Исходя из идеи «Зачем копировать природу, когда мы можем использовать непосредственно и разумно» Выставка «Дань природу» предложила общественности открыть для себя коллекцию ручных выдувных ламп и покрыты листами держать, лопух и плющ. Выставка очков была завершена, столы и блоки трико и старые газеты органического материала по методике, вдохновленный уникальной природой Шантиникетан, который состоит из применения натуральных листьев и цветов в сочетании с медной фольгой на обычные предметы.
Горы
Свято-Успенский Иосифо-Волоцкий монастырь
«И так это знакомство стало началом творческой карьеры. Рисунки на выбор предложила мне Мария Васильевна. Хочу сразу отметить, что рисовать она не умела, у нее было всего несколько рисунков на кальке, но очень подробно вырисован каждый элемент, поэтому картины у нее много раз повторялись. Выбранный рисунок «Березы у воды» перевела под копирку на ткань, очень подробно, все, даже мелкие детали. Закрепила ткань на раму. Дальше нужно было подбирать по цвету и распускать кусочки тканей, работа очень нудная. Кусочками материала она со мной поделилась. Честно говоря, распускать тряпочки, и этими нитками вышивать, меня хватило на пять дней. После чего пошла в магазин и купила мулине, благо проблем уже с этим не было.»
Фотовыставка «Слушай меня» - Алекс Дамиан
Запатентованная и известная как «растительное покрытие», этот метод подчеркивает хроматическое богатство и геометрию, которые мы находим только в природе. Идея проекта «Слушай меня»родилась более 10 лет назад, когда мы были в машине и слушали коммерческую радиостанцию.
В последующие годы в наушниках стало модным заявлением, растущей тенденцией, когда производители начали смело создавать более смелые шаблоны, чтобы люди могли носить их как аксессуары. Итак, Алекс Дамиан придумал идею расспросить людей, какую музыку они слушали, и начал удивлять их фотографиями, когда они слушали их любимые мелодии.
Горный водопад
Церковь Покрова на Нерли
« Мария Васильевна показала мне основной стежок и я очень медленно начала работать. Так под ее постоянным руководством вышивала в течение нескольких дней, затем попробовала делать все самостоятельно, используя ее работу, сделанную по тому же рисунку, как образец. У Марии Васильевны работы получались объемные, так вышивая стволы берез, она подкладывала плотную ткань, затем обшивала их вокруг. Свою первую работу, конечно же, старалась делать точно, следуя указаниям. Не получись бы эта первая картина, вряд ли бы я продолжила вышивать гладью, но результат был неожиданно хорошим.»
Слушайте меня хочет быть реальный список воспроизведения слушателей, с потенциалом, чтобы превратиться в сообщество любителей музыки, где каждый может внести вклад любимый музыкальный стиль или открывать группы и исполнители в ноябре. Открытие было результатом, в котором приняли участие около 40 человек, в том числе коллеги гильдии и люди, которые ценят качественную фотографию, а выставка пользовалась восхищением более 100 человек в течение года его.
Рождественская елка Реинтерпретированная рождественская выставка «История пихты Ре Творца»
Мероприятие призвано заново открыть и переосмыслить традиционные румынские ценности по случаю зимних каникул, через одну из самых любимых обычаев - украшение елки. Таким образом, восемь дизайнеров из Румынии были приглашены перевести рождественские украшения в отличной манере, принося элементы своих собственных творений, чтобы украсить елку.
Брюгге
Лесной водопад
« С этого момента я и «подсела на иглу». Желание вышивать росло в прогрессии. Окончив первую работу, начала самостоятельно вышивать «Павловский дворец». Работа давалась с огромным трудом, но вышивала с огромным желанием и абсолютно по своему, просто интуитивно накладывала стежок за стежком, как говорится: «куда не ткни и все на месте».
Открытие выставки состоялось 7 декабря, где посетителей встретили поздравлениями, детскими историями и украшениями. Открытие было результатом, в котором приняли участие около 50 человек, включая дизайнеров и людей, которые ценят такие формы художественного самовыражения, и выставка пользовалась восхищением более чем 100 человек на протяжении всей его развертывание.
Выставка «Триумфальная арка 80»
Наружная выставка, координируемая акад. Фотографии сопровождались пояснительными текстами, чтобы облегчить понимание исторического контекста. Проект также стал первым событием серии, которая будет организована в течение следующих двух лет, чтобы отметить столетие Великого Союза.
Закат
Японский мотив
« На сегодняшний день моя техника больше похожа на рисование нитками, чем на классическую вышивку гладью. Увлечение стало настолько сильным, что все свое свободное время, я посвящаю творчеству. Самое интересное, что Мария Васильевна начала вышивать по рисункам, которые я для нее делала и используя мою технику, она вышила еще около десяти работ. Тогда ей уже было 95 лет. Умерла она в 99 лет.»
Маззу Янош, местный советник, муниципалитет Дебрецен, председатель Комиссии по культуре местного совета Дебрецен и Комиссия по связям. Выступит Ангела Лупша, директор Городского и Городского музея Орадя и Затыко Дьюла, главный организатор Дней Ладислава. Куратором выставки является Матраи-Надь Андреа Биборка. Мероприятие организовано муниципалитетом Дебрецен.
Через работы на выставке мы хотим представить и продвигать традиции мастерства, характерные для округа Хайду-Бихар и уездного места Дебрецен, и выделить местные ценности в широком контексте. Разумеется, помимо презентации мастерства мы также продвигаем конкретные литературные ценности, личности, природные сокровища, а также построенное наследие, которое подчеркивает историческое значение этих земель и подчеркивает важную роль, которую они играют сегодня.
Снегири на рябине
Санкт-Петербург
«Работаю я очень много, по десять, а иногда и по четырнадцать часов в день. Все картины абсолютно разные, не повторяющиеся. Стараюсь выбирать сюжеты, которых раньше не было, то чего не делала ранее.»
Сохранение и пропаганда народной культуры, сформировавшейся на протяжении веков, имеет очень богатые традиции в округе Хайду-Бихар. Есть еще древние цивилизованные ремесленники, но и их последователи, которые продолжают свое ремесло, которые, сохраняя и передавая знания, несут сокровища прошлых веков. Тот факт, что новое поколение готово приобрести приобретенные таким образом знания, подтверждается этим отбором работ наших уважаемых художников, которые мы представляем сегодня.
В нашей области были созданы важные семинары по возрождению и сохранению традиций народного искусства, а именно знаний и практики народных промыслов. Среди них Дом ремесел - дом ремесел, который работает под эгидой Культурного центра в Дебрецене, является уникальным учреждением, которое собирает активных народных мастеров из Дебрецена, а также из региона для сохранения, продвижения и передачи художественной деятельности. работы на этой выставке также являются членами указанного учреждения.
Сказка
Сельский пейзаж
« Первые годы, рисовала на ткани картину целиком со всеми деталями. Сейчас я делаю схематичный набросок, намечаю только размер картины ее середину и основные детали композиции, а дальше начинаю работать. Время на выполнение работы разное, зависит от сложности, размера, и может составлять от одного месяца до полугода.»
На самом деле сокровища, которые мы сейчас представляем, составляют две отдельные единицы. С одной стороны, мы предлагаем подборку ценностей мастерства от уездного места, Дебрецен и специфической народной культуры, уникальной с точки зрения стиля, районов Хайдуса и Бихар.
Дебрецен - второй по величине город в Венгрии, с характерными особенностями и абсолютно уникальными элементами стиля. Вероятно, это единственное венгерское поселение, чье имя и дух со временем стали особым понятием: быть гражданином Дебрецен означает защитную интроверсию, медленный прогресс, консервативный прогресс, а также приверженность национальным идеям, местным ценностям и преемственности.
Рыбацкая деревня
«Техника вышивки гладью может точно имитировать мазки кисти, что позволяет рисовать иглой пейзажи, натюрморты, жанровые картины и даже портреты. Для создания каждой вышивки необходимы сотни разных оттенков нитей. А так же нужно владеть множеством швов и их сочетаний. Каждая вышитая картина - это месяцы и годы творческой, напряжённой работы мастера.»
Все эти черты очевидны в мастерстве, простых мотивах, используемых в вышивке, домашнем текстильном сокровище, кожевенном заводе, знаменитых керамических горшках, а также орнаментированных свечах, сладких тортах и, наконец, не в последнюю очередь одежда, используемая в разные моменты важная жизнь, которую мы представляем на этой выставке.
Ортобадская равнина, которая окружает гражданско-крестьянский город и является ее неотъемлемой частью, имеет уникальную историю, ценную флору и фауну и уникальные народные традиции, в которых пастырское искусство играло особенно важную роль благодаря ему, представляющей интерес с конкретными венгерскими традициями.
Голландский домик
Водопад
«Вышитые вручную художественной гладью картины - единственные в своём роде и повторить их невозможно. Даже две одинаковые работы получатся очень разными. Картины вышитые вручную в технике “Художественная гладь” отличаются невероятной трёхмерностью и реалистичностью. Вдохновляет глубина, объём, тонкие переливы цвета и света в каждой вышивке.»
Дом в горах
Другая часть, как тема нашей выставки, характеризуется характерными элементами богатой народной культуры Хайдусагского района и округа Бихар. Другим элементом текстильного искусства является так называемая белая вышивка из Нагисаррета и Киссаррета, Фурты и Комади.
Пастырское искусство в этой области очень особенное, используя специальную технику для обработки кожи с царапинами на коже. Примеры этой традиционной техники можно увидеть на этой выставке. Другим важным элементом в этой области обработки кожи является талреп, превращенный в подлинную художественную форму в руках мастеров Хайдубозерме.
Осенняя сказка
«Немного о том, как я работаю над вышивкой. По ткани делаю начальную разметку, намечаю где будут основные объекты картины. Разметка нужна обязательно, в силу особенностей устройства, на котором вышиваю. Станок ограничивает ширину картины в 800-900 мм максимум, высота может быть любая. Ткань закрепляю сверху и снизу степлером, потом накручиваю на нижнюю направляющую до сильного натяжения затем натягиваю и закрепляю слева и справа. Теперь можно вышивать первую (верхнюю) часть картины. Делаю набросок от руки обычной гелиевой ручкой. Деревья, воду и вообще природу - только границы, дальше уже нитками и иголкой. Дома, окна, предметы и людей намечаю более тщательно.»
И последнее, но не менее важное: мы упомянем о производстве черных керамических сосудов в Надудваре, древней технике, подобной керамическому искусству в Дебрецене. Художник создает прекрасный и нежный мир, герань, дерево жизни, вырезанные фрукты, лепестки и чашелистики, стилизованные павлины и хвосты, воспоминания и влияния от материнской и фольклорной мастерской, одухотворенные.
Минуна Матейс - Художественный музей Крайовы. Сообщество желает внести свой вклад в передачу и сохранение традиционных румынских, саксонских и венгерских мотивов из той области, в которой мы живем, и создавалось под мотивацией, что каждое поколение несет ответственность и честь продолжать то, что получает от предыдущих.
«Я уже не смогу вышивать по схемам. Это очень кропотливая работа в жестких рамках. Мне намного проще: рисую нитками и ничем не ограничена - полная свобода! Если что-то идет не так, никогда не распарываю то, что уже вышито, проще зашить, изменить несколькими стежками поверх вышивки. Картина может сильно измениться процессе работы. Не стараюсь добиваться фотографической точности, уверена, компьютер сделает лучше. Мои картины всегда не похожи на фотографии, по которым делаются - они ярче и живее. К примеру, на улице могут появиться или исчезнуть дома, деревья, поменяются их фактура или цвет.»
Девиз сообщества: Давайте наслаждаться тем, что мы унаследовали, и тем, что мы можем оставить наследованием! Эта деятельность является частью графика пятницы, 31 марта, с 17 по 19 в Событии 2. Книжная швейная мастерская предназначена для людей старше 12 лет и цветных закладок для тех, кто в возрасте 3-99 лет, зная, что окраска - это отдых в любом возрасте.
Зажимные рисунки выполняются Василикой Кришаном, Ауреей Грозе, Анной Паной, матерью Мелинды Пушкас, дочерью Мелинды Пускас, Юли Ругино и Антонелой Лунгу. Как мы узнаем на странице мероприятия, речь идет о выставке визуального искусства, диалоге между двумя художниками по архетипическим, религиозным символам, с различными пластическими выражениями, как подход, техника и материалы.
Укротитель «тигров»
Вечная тема – сделать что-то своими руками, получить удовольствие от самореализации в творчестве - всегда была и будет беспроигрышной для организаторов подобных выставок. Формула рукоделия собирает в последние годы до тридцати тысяч посетителей.
Следующая выставка "Формула рукоделия" в Сокольниках пройдёт с 28 сентября по 1 октября 2017 года.
Место проведения выставки-ярмарки: павильоны 4 и 4.1 выставочного комплекса "Сокольники".
Схема Сокольники -фрагмент
Часы работы:
С четверга по воскресенье 28 сентября - 1 октября 2017, с 10.00 до 19.00
Стоимость посещения
Билеты на выставку вы можете приобрести на официальном сайте.
Цена билета
-
Билет на сайте 700 рублей на все 4 дня проведения выставки и 250 рублей на один день.
Билет в кассе 850 рублей на все 4 дня проведения выставки и 300 рублей на один день.
Льготный билет в кассе 150 рублей на один день (при предъявлении пенсионного удостоверения).
Официальный сайт выставки "Формула рукоделия" - http://www.formula-rukodeliya.ru
Льготы при посещении:
Бесплатно проходят (при предъявлении подтверждающего документа):
- Родители многодетных семей
- Дети до 14 лет,
- Инвалиды 1, 2 группы и родители многодетных семей,
- Ветераны ВОВ
Все посетители указанных категорий проходят на выставку бесплатно после обязательного получения билета в зоне «Электронная регистрация».
Общая информация о выставке "Формула Рукоделия"
9000 кв.метров павильонов в Сокольниках на четыре дня становятся площадкой для экспозиций и мастерских, где каждый сможет почерпнуть новые идеи и приобрести не только материалы для рукоделия, но и стать участником многочисленных мастер-классов.
Павильон 4.1 Сокольники
Основную свою задачу организаторы выставки "Формула рукоделия" видят в том, чтобы обратить внимание людей на факт наличия в нашей жизни интересного и увлекательного досуга, который не только развивает человека как личность, но и дарит здоровье, счастье и радость.
Программа выставки-продажи «Формула рукоделия»
включает не только экспресс-курсы и мастер классы, но и шоу-дефиле
, различные акции и розыгрыши, лотереи с ценными призами.
Также вниманию посетителей на выставке в Сокольниках представлены экспозиции конкурсных работ и разнообразные тематические конкурсы.
Одна из главных составляющих содержания выставки "Формула Рукоделия" в Сокольниках - продажа готовых уникальных (hand-made) изделий (одежда, обувь, аксессуары, игрушки и др.) российских и иностранных дизайнеров, а также продажа расходных материалов и заготовок для творчества и рукоделия
(вышивка, вязание, пэчворк, шитье, скрапбукинг, оригами, изготовление открыток, квиллинг, вязание, валяние, бисероплетение, изготовление авторских украшений, декупаж, заготовки, флористика, изготовление авторских кукол и мишек-тедди, мыловарение, изготовление свечей, обучающие материалы, литература.
Мастер-классы на Формуле рукоделия
Павильон 4:
Презентации и занятия (мастер-классы) в павильоне 4 от компаний DOLBITEX.RU, «Мир шитья», фирмы «Гамма» и журнала «Девчонки-мальчишки» в большинстве своём будут бесплатными, но в некоторых случаях потребуется предварительная запись.
Некоторые платные мастер-классы проводит только копания dolbitex.ru
Среди двадцати пяти заявленных мастер-классов в плане выставки «Формула Рукоделия Москва. Осень» в павильоне 4 мы насчитали лишь пять, стоимость занятий в которых обойдётся в 500 рублей. Максимальное количество участников, допускаемых к участию в мастер-классе, колеблется от четырёх до десяти человек.
Все дни работы выставки на стенде компании Фирма "Гамма"
(www.firma-gamma.ru/) в павильоне 4 одновременно будут проходить бесплатные мастер-классы по следующим техникам ручного творчества:
- Приёмы лоскутного шитья и тряпичные куклы из тканей для пэчворка Peppy.
- Использование инструментов и приспособлений для вязания Gamma на примере
пряжи Alpina, Adelia, Visantia - тунисское вязание, брумстик, изготовление
помпонов, приёмы работы с фасонной ленточной пряжей и др.
- Вышивание крестом, лентами и бисером по наборам для вышивания Panna и
Кларт.
- Плетение бисером и изготовление украшений из бисера и бусин Zlatka.
- Открытки в техниках скрапбукинга и квиллинга с использованием инструментов и
материалов тм Mr.Painter.
- Декорирование разных поверхностей (дерево, стекло, ткань) в технике декупаж
рисовой бумагой Love2Art с использованием деревянных заготовок Mr.Carving.
Время работы этих экспресс-курсов с 10.30 до 18.30
Расписание мастер-классов в павильоне 4.1
ещё более обширно, и диапазон цены участия в них (кроме бесплатных) от 50 до 1200 рублей.
